文化快评｜“民俗热”里的传承三问

英歌舞、赵世子、舞狮女孩……最近这几个热点新闻关键词，来自流量惊人的小视频，都与春节民俗有关。再到龙年元宵节各地打树花、舞龙灯、猜灯谜等民俗活动好戏连台，我们更能感受到：“民俗热”正从一种呼唤走入日常生活——渴望已久的年味终于有了丰富的场景和真切的体验，乡愁与传统文化终于可见、可知、可传，进一步增强了这种文化自觉与文化自信的现实影响力和精神凝聚力。

传统文化重现繁荣，令人惊喜。但是，为促进其健康持续发展，我们依然需要在一片喝彩声中保持清醒，重视和追问以下几个关键问题。

首先，如何维持“爆款视频”带来的对于民俗文化的关注度？

这几年随着视频分享的普及，许多带着原汁原味乡土气息的古老民俗，有了被广大网友“看见”的可能。曾经沉寂的传统文化，也因此有了新的舞台。但是，像所有流量短视频一样，多数以民俗活动中某个小场景、小片段为主要内容的爆款视频，往往只能在短时间内对观看者形成视觉冲击。它们的一夜走红，常常带有很大的偶然性和孤立性，难以承担起全面系统地反映一种民俗文化内涵与文化价值的责任。网友今天观看视频时激情澎湃狂点赞，明天可能就对这种民俗活动失去了深入了解的兴趣。甚至由于视频平台上泛滥的相似内容推送，还会彻底丧失对民俗文化的热情。

由此，我们当追问的第二个问题是：民俗小视频火了之后，该如何把屏上的流量，变成传统文化在人们心里的热度？

无论是广东揭阳舞狮女孩对传统民俗天真质朴的热爱，还是潮汕英歌舞少年把古老非遗推至“全网顶流”的热忱，这些爆款小视频所反映的民俗文化推广案例中，最令人动容的部分，是青少年对祖国优秀传统文化的热爱与追随——他们不做文化的旁观者，而是高擎理想的行动派。

长久以来，对于包括民俗文化在内的非物质文化遗产，人们容易有一种刻板印象，即这些文化的传承者是特定的，传承形式则主要体现为有组织的民俗展演活动。公众对于民俗文化而言，更像是看台下的观众，只需鼓掌与喝彩——而台上传承者寥寥。

民俗文化可以作为人类学、文化学和历史学共同的研究对象。但无论学术领域和学术流派如何，都承认民俗文化是一种保存在族群生活中不断发展、演进或消亡的习俗和观念。人们像看电影一般，沉浸在一时感动之中，随后抽身而退，进入与这些民俗全无联系的生活——如此要想保持对民俗和传统文化的长久情感和传承，是不可想象的，我们必须为民俗找到进入当下现实生活的路径。

这就带来一个更重要也更容易被忽视的问题：受到各界关注的“民俗热”，究竟是为促进文旅市场繁荣而进行的营销策划，还是弘扬中华优秀传统文化的长期文化工程？

毫无疑问，传统文化常态化融入生活，离不开以创造性转化、创新性发展为驱动的实践。只有“民俗热”持续地进入当代人的生活，成为我们熟悉和亲近的文化形式，才能与尽可能多的人产生共鸣与共情，从而保持中华优秀传统文化在时代发展洪流中的旺盛生命力。

龙年春节各地年味浓厚，许多节庆活动热闹的地方，成为游客蜂拥而至的打卡地，并承担起繁荣旅游、文创、手工等多种业态的“经济引擎”功能。然而欣喜之余，我们也必须看到，民俗文化具有显著的地域性、民族性、独特性等特点，这些特点决定了传承民俗文化不能“倒模子”，也不能搞“大锅菜”——前者以庸俗的文化快餐破坏民俗的独特性，后者的功利主义导向则会严重扰乱传统文化的自然演进。因此，只有不为“盛宴”遮望眼，耐心养护本地特色文化生态与土壤，才能从中华优秀传统文化的参天大树上，获得民俗文化源源不断生长繁荣的动力。（刘采萍）