名家·致敬河北文艺力量｜刘金凯：此生幸运，与书法相悦

石家庄和平路上刘金凯书法家工作室开放之前，刘金凯的工作室位于相隔不远的一个大院内，远离车马喧嚣。

刘金凯的工作室

工作室中间位置摆放着一张大书案，砚台、宣纸、型号不同的毛笔和印章置于上。室内悬挂着很多书法作品，靠门右侧的墙上有一幅与众不同，从深浅不一的暗黄宣纸，足见其年代久远。这幅还称不上完整的行草作品，刘金凯视如珍宝，因为它是父亲留下的墨迹。“这是他早年练笔的一幅字，早年的作品留下的不多。”在刘金凯看来极为珍贵的另一个原因，在于“这种随意的书写比正式的创作，更有意韵”。

刘金凯接受采访

刘金凯与书法结缘就源于父亲，父亲可谓是他的引路人和启蒙老师。时隔多年，他对小时候父亲教他练字的场景，记忆犹新，“他细心教你如何写，教你如何看帖，教你如何创作，到现在还历历在目。” 或许，那个时候，父亲也没有想到，他的儿子有一天能成为河北省书法家协会主席，中国书法家协会第七届副主席。

记者：您是肃宁人。肃宁历史上出过许多文化名人。

刘金凯：我出生在肃宁县。肃宁这个地方历史悠久，人杰地灵，文化氛围非常浓厚。从小就听说，有个刘春霖写字写得好，同时又是状元，对他非常崇拜。肃宁陆续出了很多名人，他们对地方的文化发展产生了很大影响，出生在这个地方，我感觉非常骄傲。

无论是书法还是其他艺术方面，我真正结下这个一生之缘是从肃宁开始的。我想一个人如果一生和书法结缘，应该是非常庆幸的事，因为书法是中华文化的核心，一部书法史就是一部中华文明史，在这点上我深有感触。书法是对文化、对我们民族的发展起到重要作用的艺术。

刘金凯作品

记者：您是如何与书法结缘的？

刘金凯：是在父辈的启发下。不同的艺术门类他要让你涉猎，要让你产生兴趣。虽然说杂技之乡在吴桥，但整个影响的是沧州，比如说我们县有个武状元，我们小时候知道县里就有杂技团。综合的一个文化环境，对人的影响就大了。父辈有时间去教你，让你从小对文化产生兴趣，这一点我印象极深。

记者：您父亲也喜欢书法？

刘金凯：父亲是技术工人。他一生追求文化，热爱文化。书法艺术他是一生也没有放下，我的工作室还挂着他一幅作品。他是我的引路人，也可以说是我的启蒙老师。

记得有一年，下大雪了，他叫我们哥几个去扫雪。扫雪的时候，要让你写一篇东西，写这个雪景。你在劳动过程中看到什么就写什么，你怎么想就怎么写。他看了以后，再给你修改。在这点上，我感觉他的指导方法是好的，是可取的。写作业，他就定一个政策，如果你学习可以不劳动，可以不做别的，但是你要不学习，必须劳动。

记者：所以……

刘金凯：那自然就搬着桌子到院子里来，开始学习。久而久之，他这种方法就启发你，让你对学习产生兴趣，要自己主动学。家长承担着全家繁重的家庭事务，让自己的孩子有更多的时间投入到学习当中。在书法上，他是细心教，教你如何写，教你如何看帖，教你如何创作，到现在还历历在目。

记者：从小您还学过京剧。那个年头唱戏曾是村里孩子的一条出路，要不是您后来放弃了，说不定舞台上就多了一名铜锤花脸。

刘金凯：叔叔是拉京胡的，要教你学京剧。这时候在9岁左右。唱两到三年，他就考虑男孩可能要倒仓，变声，这个时候要停下，以后再继续。但是随着学习越来越紧张，就放弃了京剧的学习。学那几年的京剧，他是规范地教你，这个印象忘不掉。

刘金凯作品

记者：学京剧对您的书法创作有没有影响?

刘金凯：书法在于悟性、功力，还有知识。三者缺一不可，重在研究。这是我在十几年以前所感悟到的。知识对书法能否上升到一个高层次有决定性作用。舞蹈、音乐、戏剧、建筑、文学，这些和艺术相关的知识，书家都可以涉猎。

林语堂讲，一切艺术的问题都是韵律问题。我觉得他这句话非常深刻，韵律是有节奏的，节奏当中体现着韵律。比如一个歌曲或一个戏曲唱段当中肯定有一个最高点，也有最低点，这样高低起伏，才能产生韵味。

记者：书法也是这样。

刘金凯：书法也是这样，不能把它写平，一定要有高低起伏的韵律感。书法又称为无声的音乐，无声的韵律，韵律当中的高低起伏，还有在韵律当中韵味的表现，才能形成抑扬顿挫。比方京剧，传统戏把字的发声都安排得那么有韵味，就在于此。每一个字的发声都是讲究的，连贯起来的时候，就成为一种律动。这种韵律跟书法非常契合，在写的过程中的高低起伏，字的大小，线条粗细，墨色的深浅，都表现出律动。

记者：书法艺术的呈现，存在多种可能性，就像人生一样。上大学您学的是工业企业管理，通常情况下这个专业毕业的学生会到企业，成为管理人员。您有所不同。我们的问题是：一个书家，您认为需要具备什么样的条件。

刘金凯：要成为书家确实很难，我觉得条件有这么几个：

第一是对古法有研究。如果你临帖，对古法引入不了，那你要成为专业书家还不符合条件。引入古法不要贪多，可以先选定一个帖，把它搞清，你要去研究它，要多问为什么，不是单一地临了以后就知道古人这个字的外形和结构。要深入去研究这个人的历史背景，当时他写这个帖的情况，包括心态。三大行书都是在不同的心态，可以说之前没有遇到过的心态下，写出来的。《兰亭序》就是在微醉状态下，心情极佳的状态下写出来的。

第二个条件，就是人品的问题应该放在第一位，书品、人品应该是双修的。作为书家，你要是不树立自己的人品，不把它放在重要位置，你肯定走不远。有很多书家都论述过，书家的人品修行尤为重要，就是字如其人嘛，如其学，如其志，如其才，最终是如其意。这个社会是躁动的。谁能静下来，谁能写成。你能够静下心来，你就可能成功，总是浮在面上，沉不下心来，恐怕写出来这个作品也是糟的，是不润的。

第三个条件，就是能否融合贯通古人的东西，为你所用。这可能是相对比较难了。我出自一家，融会其他名家的或者书法经典的元素，那就是更高一个层面，出来的东西是技高一筹的。融的分量不一定多，一篇作品，细看，有很多元素在里边，这就是高手。

第四个条件，能写出时代精神，写出时代的审美。书家能否笔随当代，笔随时代，能够和现在人们的审美相适应，这对书家也是非常难的。你的书法审美要符合这个时代，要创作出和这个时代审美相适应的反映时代的作品。

刘金凯在挥毫

记者：没有创新就没有生命力。

刘金凯：是这样。书法开始在于继承，继承之后和古人进行对话就需要创新。每个时代都给我们做出了榜样，比如，晋尚韵，唐尚法，宋尚意，元明尚态，每个时代有每一个时代的特点。各个历史朝代，他们在创新的时候，已经为我们做出榜样了。

书法是哲学范畴也是美学范畴，我们这个时代的审美跟以前不一样，我们在继承古人技法的同时，要符合这个时代的审美观念去进行创新，首先从古人诸多的书法元素的融合上，你能够融合的比较多，并且让它协调统一，这是一个方面。

再就是内容上创新，尽量艺文兼备。一定要多写现在的内容，哪怕一篇散文，哪怕几句表达自己心境的古诗，这样一方面加强我们的文学修养，一方面注重书写内容，和自己书法作品统一起来，那么形成的书法作品也是新的。

现在书家的创新意识一定要强化。在继承上，立足创新，才能保持书法的生命力。

记者：艺文兼备很重要。

刘金凯：现在我们书法倡导继承传统，鼓励创新，艺文兼备。现代的书法逐渐在扭转光抄古诗的现象，逐渐引入艺文要兼备，你的艺术和所写的内容要有机结合，要反映我们新时代的社会变化，也要让每位书家尽可能地适应这个时代的变化，记录下这个时代的变迁。在时代发展当中，把你的感悟书写出来，避免总抄古诗现象。书家有责任记录下这个时代。

记者：那么，什么样的作品才是好的书法作品？

刘金凯：书法是从传统当中来，又能够结合时代审美的一种艺术。我们从传统当中吸取营养的话，主要是从技法的这个角度。但是真正创作，要融会众多的书法经典的元素。在创作内容、表现形式上，需要书家把握的一个本领是如何灵动起来。灵动起来才能够把书法的字与字之间、行与行之间的这种气韵贯通。

你写的每一个字都很精彩，但是字与字之间气息不贯通，那也不叫书法艺术。书法艺术在于气息流畅贯通，这一点对一个书家至关重要。你的书法创作，达到一个高的水平，就是如何表现得自然灵动，自然灵动当中又不失古法，在古法当中又表现得自然灵动，这样才是好作品。在继承古人经典的基础上创新。

记者：具体到用墨上，我们注意到您就很讲究。

刘金凯作品

刘金凯：书法有四法，字法、笔法、墨法、章法。墨法是书法的其中一法，至关重要，决定着你整体作品创作的成功与否。

墨分五色，就是我们利用墨的变化，表现出这幅作品的立体感。要写成墨分五色的状态，那就是要区分开墨的干湿、浓淡、深浅。

在创作中，一定要根据创作内容，包括韵律的起伏，使墨色能够契合。比如，第一行一般来说墨色要重，墨色重不能说第一个字、第二个字写完之后急于去蘸墨，而是要连续地书写，写到枯笔出现的时候，就区分开了墨的轻重和浓淡、干湿。墨法要纳入到哲学范畴去考虑。墨的浓淡是一种矛盾，干湿是一种矛盾，要学会制造矛盾，最后解决矛盾，达到墨色的和谐统一，这是最关键的地方。

创作的时候，形成墨段。墨段就是坚持一笔写下来，要多写几个字，直到枯笔出现，这是一段。紧接着下边一段又是自然的流露，这样一个作品可能几段墨就把它解决了。

记者：墨法可以让作品更加自然灵动。

刘金凯：对啊。墨法运用好了，就使书法更自然更灵动。因为在四法中，字法、笔法、墨法这三个都是为章法服务的，最终体现在章法上。一幅作品创作完毕，回过头来看一看，这几法表现出来没有，墨法表现得怎么样。如果表现得好，这幅作品是成功的，章法就合适。如果表现得不好，可能章法上还有缺陷，就要进行改进，墨法上越丰富越好，直到立体效果的出现，那这个作品就是高超的，同时也是非常完整的。

刘金凯：我毕业于河北机电学院，1982年到省政府工作，因为写字好才留下。在政府办公厅秘书一处，搞政务接待，写成一个报告的时候很清晰，字也很好看，这样领导是愿意看的。后来又到了秘书二处，做秘书做了6年，才转到其他部门，到省新闻出版局。2012年文联换届，到了文联。我的经历还不是太复杂，主要是在文化这条战线上。

在办公厅，再忙，也要研究书法，接触这方面的文化人也多。然后到了再选择呢，我选择出版局。一个目的就是，看书是你的工作，你和编辑研究书也是你的工作。出的那么多书法绘画等艺术类的书，你还可以去研究。就这样一直坚持书法没有断。不管调到哪个岗位，书法都作为我一生所要追求的一个重要的内容。

从事出版期间，我的书法作品几次入全国展，获奖。这样，不断地入展和获奖之后，人们说他这个书法可以了，达到了专业的标准，都认同你是专业书家了，不是一个爱好者了，这就是一个跨越。所以，我走这条路呢，也是经过这样一步一步地得到了社会跟这个圈子认同，这样慢慢走过来的。

记者：书法是您一生的追求。

刘金凯

刘金凯：书法可以说是伴随我一生的艺术，一生无论是顺境还是逆境，在任何状态下都对它不离不弃，一生它要伴随着我，我要伴随着它，我们相依为命。

书法就是这样，一个人如果是逐渐地喜欢上它的时候，再去研究它，对你来说好处无穷，包括你这个人的素质底蕴都产生很大变化。因为书法如其人，如其心。你是一个什么心态，它能够表现出来。如果你心态不是太好，你通过写书法来矫正。如果你喜欢到如醉如痴的程度的话，它就是你的生命。把你的生命完全融入到书法的生命当中，也把书法融入到你的生命当中。一天不练，日子好像无味一样。（根据录音整理，有删节）

（燕赵都市报纵览新闻记者康瑞珍 孙若瑶）