探访大厂评剧歌舞团：演老百姓爱看的事儿

演老百姓爱看的事儿

——探访大厂评剧歌舞团

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10月13日下午，大厂回族自治县陈府镇，一场惠民演出即将开始。

附近的村民陆续赶来，有被家人搀扶着来的，有老两口骑三轮车来的，有结伴走着来的。演出还没开始，一百多个座位的小礼堂上座率已经过半。观众都知道，今天来的又是当地的明星剧团——大厂评剧歌舞团。有的观众已经看了三四场，还是喜欢看。

观众为什么如此喜欢一个县里的剧团？

10月13日下午，大厂评剧歌舞团在表演微喜剧《喜临门》。河北日报记者 白云 摄

镇上的“小春晚”

10月13日15时整，大厂回族自治县陈府镇小礼堂，“启航新时代 奋进新征程”2023年大厂回族自治县文化惠民演出现场，大厂评剧歌舞团有一场演出。

音乐起，干冰出，四位主持人盛装登场，刚才还嘈杂的礼堂也安静下来。

开场第一个节目是歌舞《领航——伟大的中国共产党》，鲜艳的演出服、动感的节奏以及演员们富有活力的表演，让现场气氛热烈起来。紧接着是大气磅礴的歌曲组合和活跃氛围的歌舞组合。氛围烘托到位，剧团的传统剧目评剧《大登殿》开演，上点年纪的观众有人跟着哼唱，有人打起了拍子。

陆续还有腿脚不利索的老人被家人搀扶进来，摸索着找座位，刚落座便直起了身子，看得目不转睛。后排的观众不时拿起手机，对着他们喜欢的节目拍了又拍。

经典选段也就几分钟时长，观众还没听够，综艺微喜剧《喜临门》来了。演员们表演夸张、台词幽默，戏曲、流行歌曲与剧情巧妙结合，当地土特产名称“现挂”穿插其中，熟悉的细节、恰到好处的包袱，现场有观众笑得前仰后合，有人大声叫好。

笑声还没平复，演员张军旗用口技模仿起电影《战狼》中一幕的音效。坦克履带的轰隆声、子弹的嗒嗒声、炮弹的呼啸声不绝于耳，配着大屏幕上的场景，让人如在影院。

看得意犹未尽时，演员吕宗洋带着唢呐登台，一曲《百鸟朝凤》吹得荡气回肠。尤其是最后一小段，演奏者长时间不换气，唢呐响不停，不少观众站起来鼓掌。

这场演出可不只是让观众看个热闹。

综艺说唱《“扫黄打非”正气扬》，把“扫黄打非”的道理讲得明明白白，连群众遇到什么情况应该怎么办，也交代得清清楚楚。情景剧《信仰》，则讲述了三位老人为什么要求入党的故事。压轴歌舞《人民就是江山》，又引来观众纷纷举起手机。

一小时演出很快结束，65岁的张凤兰有些恋恋不舍。她想找个人问问，剧团下次什么时候来，“真人演和电视上看就是不一样。”

大厂评剧歌舞团常务副团长石学广妆还没卸就跑过来问：“怎么样？节目好看吗？看着带劲吗？”得到肯定回答后，他大笑起来。

有观众说，看这节目像看春晚。石学广一拍大腿，“你算说对喽。这是我们模仿春晚的节目编排，结合剧团特色和当地观众的欣赏水平，推出的小号春晚。”石学广在大厂评剧歌舞团工作了近40年，有着丰富的演出经验，熟悉当地文化，更熟悉当地的观众，尤其懂得“剧为谁排，戏为谁演”。

“下乡演出，要考虑不同年龄段观众的喜好和接受度。我们演得再好，观众不喜欢，也不算成功。”石学广说，以13日这场惠民演出为例，12个节目中设置了3个歌舞类节目，开头、中间和结尾各一；两三个语言类节目，其中一个挑大梁，是整场演出的重头戏；其余为口技、唢呐、评剧、说唱等多种形式的表演。

石学广说，演出中，最怕观众“抽签”——台上演着，观众觉得没意思中途离场，“整场演出得有节奏感，稍微平淡一下的时候，就得上个提气的节目，得抓人。”

接下来，他们还要转场祁各庄镇、大厂镇等乡镇巡演。

10月13日，大厂评剧歌舞团在文化惠民演出中的歌舞表演。河北日报记者白云 摄

原创的大舞台

赵松芝今年65岁，她从村里的微信群里听说了演出消息，专门从陈府村骑电动车过来的。算上这次，她看过三次大厂评剧歌舞团的演出。“热闹，真热闹，小品演得尤其好，笑得我腮帮子疼。”

她说的小品指的是微喜剧《喜临门》。不止是她，这一作品跟着剧团走南闯北，可以说走到哪儿火到哪儿。在剧团近200个微喜剧剧本中，常演的作品有40多个，每次剧团会根据演出主题和当地观众特点，选定节目单。石学广拿出一沓纸，上面是按照字母排列的剧本列表。他自豪地说，这其中有三分之二都是剧团原创的。

原创也不代表一劳永逸。几乎每个剧本都在不停修改。

《喜临门》也不例外。这一作品最初由编剧哲石创作，石学广在原稿基础上进行了更符合剧团特色的修改，剧团用这个剧本上过大厂回族自治县的春晚，也上过中央广播电视总台的农民春晚，还在不断改。

当天的演出中，“笑果”最好的一段，是演员用谐音梗提到的“导游，倒什么油？兰庄户村的小磨香油？”这是石学广结合陈庄镇兰庄户村的特产小磨香油，专门修改的。“群众永远都爱看他们熟悉的人和事儿，这些细节也容易激发他们的共鸣。”

原创可不是剧团个别人的事儿。在大厂评剧歌舞团，人人都能出谋划策。

演员张秋影这几天正和小伙伴绞尽脑汁谋划新梗，“包袱要在‘生’和‘不生’之间找一个平衡点，太生的包袱观众找不到笑点，太不生的包袱又容易被观众提前识破。”

这一点，石学广更有感触：“诗词是雅文化，可以传承多年不衰。小品是俗文化，观众看上几遍可能就过时了，这就督促着演艺人员不断创新。”

创新怎么创，新又新在哪儿？

演出现场，有观众骑着三轮车打听：“你们团的胖丫怎么没来？”被惦记的胖丫就是张秋影，人如其名。观众记不住演员的名字，往往用吹唢呐的、会口技的对演员贴“标签”。张秋影和别的演员的区分除了外形，还有她主演的综艺小品《新铡美案》。

人们熟悉的《铡美案》中，秦香莲的形象美丽而令人怜惜。石学广大胆选用自带喜剧元素的张秋影扮演，本身就是创新。“没人规定秦香莲长什么样对吧？”石学广两手一摊，这部戏甚至在创作之初，就是为张秋影量身定做的，“要的就是喜剧效果。”

“创新不是乱改。”石学广说，“这些改编并不意味着降低了表演的艺术性，我们依然要求演员具备评剧表演的基本功，唱腔要有唱腔的水准，身段要有身段的功夫，改编的目的，仅仅是为了让观众能从节目中得到更多享受和欢乐。”

这种大胆改编还延伸到剧本上。比如包公审判时对秦香莲说：“站起来说话，不必害怕，有开封妇联为你做主。”台下观众每次听到这句台词，就笑成一团。石学广认为：“这种贴近性，是观众买账的关键要素之一。”

观众的买账总是热情又具体。“我每次演完这出戏，总有老百姓到后台找我，拉着我的手让去家里坐坐。他们有时从院里摘根黄瓜，有时给我倒点水喝，这就是老百姓对陌生人最高的待遇了。”张秋影说。

大厂评剧歌舞团，依然冠着评剧二字，这既说明了剧团的特色，也代表着他们还没抛弃老本行。尽管，演出中评剧的表演分量根据市场变化，已从过去的50%下降到30%，“剧团需要市场，市场要尊重观众。”石学广说。

这种尊重，也体现在剧团吸纳多种表演形式上。

口技表演者张军旗原来是剧团的司机，后来拜师中国杂技团石磊、焦建中两位老师学习，能惟妙惟肖模仿鸟鸣等很多声音。他的表演是剧团的特色节目。

石学广也在13日下午的演出中两次登台，分别扮演老太太和老爷爷。他说：“艺术作品都是被创作出来的，从最早赵德平老师创作的《嫁不出去的姑娘》到《喜临门》《新铡美案》，老百姓爱看的、符合主流价值观的、适合我们团的，都是好作品，都值得被搬上舞台。”

10月13日，文化惠民演出结束后，观众和大厂评剧歌舞团演员告别。河北日报记者白云 摄

培养群众的欣赏习惯

从1月至10月，大厂评剧歌舞团演出了70多场，场次相比往年同期有些低，但和同级别的剧团比，已经不少了。“平均3天就有一场，中间还需要排练、休息。”石学广说。

高频的演出很多都是公益性质的。位于大厂回族自治县西环东路的大厂评剧歌舞团有380个场内座位，剧团外广场上有一块可以同步播放的露天大屏，能容纳1000名左右的观众。

9月底，当地组织的“彩色周末”文化活动告一段落，大厂评剧歌舞团作为主要演出单位之一参与其中。据石学广观察，观众以当地群众为主，也有部分外地游客，上座率能达到70%。这对于县级剧团而言，是一个相当优秀的成绩。

68岁的赵凤茹算是剧团的老粉丝，她“抱怨”类似的演出还是少。

如何让老百姓想看就能看？这也是石学广正在考虑的事儿——培养观众的欣赏习惯。

这种培养需要多方面的努力。

今年1月，大厂评剧歌舞团承办了当地“我们的中国梦——文化进万家”大厂宣传党的二十大精神进基层暨戏曲进乡村活动；5月，承办了当地2023年度文化惠民首场大型歌舞戏曲演出。

9月24日和10月4日，大厂分别举行了2023河北大厂“京津冀协同发展杯”半程马拉松和河北大厂“京津冀协同发展杯”公路自行车邀请赛，大厂评剧歌舞团又承接了其中的文艺展演，任务是作为“体育+文化+旅游+产业”中的“文化”名片，宣传推介大厂。

“当地政府给了一些补贴，我们自己筹措一点。通过这种方式，剧团有的演，群众有的看，还能把宣传搞起来。”石学广说。为此，他们还尝试将部分宣传要素编到节目中。比如《喜临门》剧本中，就加了“各地选手齐聚大厂，所有的目光聚焦大厂，八方来客亲近大厂、品味大厂，肯定会迷上大厂、爱上大厂，一定会迎来品质大厂、产业大厂、美丽大厂”一段话，观众听完会拍手叫好。

这并不算“夹带私货”。在石学广看来，“任何文艺演出都是一种输出，把宣传内容嵌入演出节目中，更能实现润物细无声的效果。”

10月14日，石学广又把团里的编剧刘六良喊过来，谋划着怎么编排一下新作品。石学广“盯”上了京津冀协同发展背景下的旅游团。

“大厂和天津北京都挨得很近，如果能把外地旅游团拉过来，我们剧团免费演出，让游客们吃在大厂、玩在大厂，把市场养起来，培养出游客们的欣赏习惯我们再收费，就能实现拉动当地经济和剧团增收双赢。”石学广对这一计划信心十足，酝酿着年底前就搞起来。

在他的设想中，大厂的美食、景点都能出现在剧团演出节目中，既可以推介当地形象，又能让游客通过文艺演出了解当地的物产和文化。

“到时候，你要来啊。”石学广发出了邀请。（河北日报记者 白 云）

10月13日，演出结束后，附近的村民乘坐不同交通工具回家。河北日报记者白云摄

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明星剧团的昨天、今天和明天

大厂评剧歌舞团，原名大厂评剧团，是20世纪80年代的老典型。

它曾从一个濒临解散的县级剧团，借助改革开放的东风，通过人才引进、内容创新、薪酬体系三方面改革，成为全国文艺系统的一张亮丽名片。

被改革释放的艺术生产力是巨大的。当时由团长赵德平创作的《嫁不出去的姑娘》被誉为改革开放的标志性剧目，引发了当时的思想碰撞，也坚定了剧团为人民演出的决心。

2003年，在首届全国“服务农民、服务基层”先进集体表彰会上，剧团被中宣部、文化部授予最高荣誉奖——特别贡献奖。这些，都是大厂评剧歌舞团辉煌的昨天。

时至今日，大厂评剧歌舞团的改革创新从没停过。一切对剧团发展有利的都去探索。

今天的大厂评剧歌舞团剧目多样，既有传统的评剧演出，也有现代歌舞，还有小品和微短剧，旨在满足不同年龄段的观众需求。剧团甚至针对公司年会市场开发出定制节目单——你看什么我有什么，而不是我有什么你看什么。

但剧团对演员的要求，始终有自己的标准。

剧团的常务副团长石学广记得，他们曾尝试引入一位戏曲演员，在面试时，请应试者念《罪人》中的一句对白——“兰香，吃药吧，吃了药好歇着”。戏曲演员习惯了唱腔的拿捏，总是“端着”专业腔。“当时赵德平老师说，给老百姓演节目，得化了身上那股劲儿，又不能化没了，剧团所有演员要找到这个点，因为我们的节目要给基层老百姓看。”

在这个剧团，几乎没有专职一行的演员，人人都有“好几把刷子”。剧团深度挖掘每个演员的天赋和特长，只要想学，团里出资请老师教，培养每个演员成为多能演员。一路走来，原来的评剧团变为了评剧歌舞团，实现了麻雀虽小五脏俱全。

而在内容创制上，剧团在尊重传统艺术的前提下，原创、改编了很多剧本，加入不同艺术元素，形成了独特的大厂评剧歌舞团标签，拓展了艺术的边界，提高了作品的欣赏性。

最近，团里最大的一笔支出是耗资十几万元添置的新家当——直播设备。团里考虑的是，演出环境在变化，观众也在变，普通剧场最多也就容纳1000多人，但是网上直播可以同时让更多人观看。

“大厂评剧歌舞团，此前一直都是改革先锋，第一波吃螃蟹的。眼下，我们感觉已经落伍了，现在赶，还有机会。我们已经迫不及待想尝试一下，通过无边的网络，将剧团的优秀剧目扩散出去。”石学广说，文艺演出市场，是最真实反映作品水平的试金石，坚持为老百姓创作，为老百姓而演，一定会有更好的明天。

文/河北日报记者 白 云