凡青擅长描绘江南风情。他的花鸟画，意象以点线、墨色构成，在强调线的韵律节奏、墨色的层次氤氲中，以工带写，以淡雅之色，清逸之笔，追求的是“信手拈来自有神”。凡青在作画过程中能无拘无束地抒发自己对自然界一花一草、一山一树的眷念和喜爱之情，呈现的是江南雅秀润泽的诗性之美。而这种充盈的诗性正是他水墨世界中那一泓清逸之气，它既是人格的品位，也是精神生命所达到的境界。
世甲主攻山水，他重视写生，画风生机涌动，豁达自由。他的画面多是色彩浓郁热烈，笔法浑厚洒脱，造型上不拘小节而神采卓然，笔势交错中体现了潇洒不羁的才情。由于世甲注重中国画观察中的“以小见大”，他在方寸间营造出了一种博大、深远的意境，由于在盈尺之间伸缩自如，章法控制得当，他的山水洋溢着一派洋洋洒洒挥运大方的气象。这种鲜明的风格，在当代内画艺术家中尤可称道。
小泉亦主攻山水，他的用笔、用墨通情达神，洋溢着山水的诗情。在他的画作中，线的节奏、笔的力度、墨色的韵味，在墨与色的相破、渗透、浑融、流淌中呈现出“物真为本，情境两得”，具有很强的抒情性和艺术张力。在小泉的山水画作中，可充分领略到面与空间的变幻，构成起伏的律动，并最终达成画面的和谐，呈现出山水浓密苍莽，意气浑厚的风格。
雨农、凡青、纪华、小泉、世甲作为青年内画艺术家中的佼佼者，年长的雨农刚及不惑之年，最年轻的世甲还不及而立之年，他们都处于创作的黄金时期，富有理想和追求，勇于承担内画艺术由技而艺的转型重任，全身心在格调、内涵、情趣上做文章，注重内画艺术的精神性张扬，更多地写心、写意、写个性，求动思流，洋溢着鲜明的艺术风格，给人以极强的感染力。五位青年内画艺术家，用内心的真实写照和他们追求艺术上的终极理想，使得他们的艺术能够摆脱功利目标的纠缠，也摆脱了时下流行的浮躁病，这恰如时代的风向标，带来了内画艺术界的一股清风。
有鬼斧神工之妙的内画艺术，从清代乾隆至嘉庆年间兴起，已有二百年历史。回望这发展历程，始终是由技进乎艺、由艺进乎道、再由道进乎文化的。技关乎艺，在每一次转型背后，我们都能发现由技而艺的嬗变。当代内画艺术在全面借鉴，广泛吸收国画、油画的技法后，艺术面貌发生了翻天覆地的变化。尤其在冀派内画创始人王习三与其子冀派内画艺术传承人王自勇，在衡水、石家庄、北京逐步建成高标准中国鼻烟壶内画博物馆后，当代内画艺术的艺术性得到充分彰显，也为由技而艺的转型创造了条件。这种内外部的因素都促使以技艺超出常规创作难度、以反向作画的神秘而被人乐得的内画发生了功能转型，从仅仅作为技的标榜工具到成为作为审美的一种手段，一直到成为介入社会、创造文化的利器。中国工艺美术大师，中国工艺美术学会中国鼻烟壶专业委员会会长张广庆评介说，当代内画艺术由技巧型向审美型转变势在必行，五位青年艺术家拿出历年精品搞联展，释放出了转型的强烈信号，值得提倡和借鉴。
【责任编辑：丁璨】
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